美國小提琴家Aaron Rosand曾在blog上整理演奏的五大身態要點、分享他的基本功，且來一起「漲個姿勢」：
1.「看起來好」
演奏的儀態是整場演出的重點之一，當人看起來明瞭自己在做什麼，他的演奏才透著自信，而這很可能即是成功的關鍵。
2.站姿
留意將身體重心置於左腿，與架在左肩上的小提琴互相平衡。不要把雙腿分得太開，12至14英寸的距離為妥；膝部保持靈活而不僵硬，右腿則必須放鬆。 轉換重心時，右腿如果前移，務必總要讓它回到原位，不要「走起來」，在臺上繞圈可不是好習慣——想想海飛茲堅如磐石的下盤吧！把注意力放在手上、專注於音樂。
3.坐姿
背部挺直，讓琴頭裝飾的螺紋對著發聲的方向，不要指著樂團的銅管。目光從指板投向螺紋處；忌無精打彩、雙腿開開、交股翹腳。確保運弓的空間足夠、琴弓尖端與琴橋保持平行。
4.持琴
用肩墊？那海飛茲可是會要你去拉大提琴的！曼紐因也在書裡言明：琴該放在鎖骨上——大部分名家是不用肩墊的。 琴在鎖骨上時，琴下的左肩應能輕移、左肘內收到琴背下方，如此能將左手指保持在控制重音及顫音的理想位置。琴靠在左頰有肉處，遇到快速或下行段落，下巴可隨之向下移動，進行這一連串動作時都要放鬆：不要用左手緊抓琴頸、臉頰與琴身間也要留下可以滑移的空間。 切記這是一種要人「持拿」的樂器，拿琴時肩部應略微內曲，如此琴弓下壓的重量自然足夠拉出漂亮的聲音；如果用了肩墊，右臂會被外撐，拉奏時就得對弓施加額外的壓力——當今越來越多演奏者為了拉出夠大的聲音，只顧一直用力壓弓，音樂的細微轉折與內在織度都在肩墊與錯誤的姿勢下隨之犧牲。
5.身板
抬頭挺身，弓身縮脖會讓背部出問題、自然勻順地呼吸。演奏進步的要點是在任何時候都盡可能保持舒服的姿勢，如果頸、背、臂疼痛，就該停下來，分析一下造成疼痛的原因、嘗試改進，才能事半功倍、樂在其中。
